REVISTA LOS CÍNICOS

CINISMO / FILMEWEB

A propósito de su recién finalizada temporada en la Ciudad de México, de esta clásica comedia musical

Por Fabián de la Cruz Polanco

Hace unos días tuve la oportunidad, por invitación de su productor Juan Torres, de presenciar una de las últimas funciones de la temporada en la Ciudad de México de la comedia musical La tiendita de los horrores, protagonizada de forma excelsa por la primera actriz Chantal Andere, quien de nueva cuenta da cátedra de su crecimiento en este género, en el que debutó siendo apenas una adolescente.

La puesta en escena es una producción realizada para México, teniendo el libreto de Howard Ashman y música Alan Menken; siendo un nuevo acierto en la carrera de Juan Torres, quien se rodeó de los mejores en el terreno en el teatro musical producido en el país, entregando al público un montaje manufacturado cien por ciento en el país de una manera más que digna, tal y como si se estuviera presenciando en escenarios de Broadway.

Chantal Andere está acompañada en escena por Oscar Acosta y un sorprendente Juan Fonsalido; además de la presencia de un excelente trío vocal femenino, que tiene el soporte completo de la mayoría de los temas; y la de Jair Campos, quien presta su voz a la planta carnívora protagonista de la puesta. Mención aparte merecen los realizadores de las varias versiones de Audrey 2, la planta carnívora; además de los dos puppeteros que dan vida a la misma cuando llega a su máximo tamaño.

Debido a todo lo anterior, La tiendita… lleva ya más de un año en la cartelera capitalina, teniendo como escenario el Teatro Hidalgo Gabriel Retes, propiedad del Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS); mismo que es operado de buena forma, ya desde hace diez años, por Juan Torres.

Little Shop of Horrors, su título original, se estrenó en el circuito Off Broadway en 1982, derivando cuatro años más adelante, en 1986, en una adaptación cinematográfica dirigida por Frank Oz, quien formó parte durante mucho tiempo del equipo del creador de Los Muppets, Jim Henson; y protagonizada por Rick Moranis, Ellen Greene, Vincent Gardenia, Steve Martin y Bill Murray.

A su vez, este proyecto se derivó de la película original norteamericana no musical, estrenada en 1960, dirigida por Roger Corman; convirtiéndose con el tiempo, ya que al igual que su versión musical no contaron con el éxito esperado en sus respectivos estrenos, en una de las películas de Serie B más recordadas de la historia. Cabe mencionar que ésta es una de las películas que se filmaron con mayor rapidez.

Roger Corman y el guionista Charles B. Griffith escribieron el guion en una única sesión y la película contó con la participación de actores contratados por el realizador para películas anteriores, entre el que se encuentra Jack Nicholson, que interpretó el papel de un paciente masoquista de un sádico dentista.

Se menciona que los actores ensayaron únicamente durante tres días antes del inicio de la filmación, cuyo rodaje principal se rodó en dos días y una noche; y las tomas secundarias se realizaron durante dos semanas. Cada escena se filmó solamente una vez con tres cámaras simultáneamente, como si fuera un programa de televisión.

Regresando a nuestro país, cabe mencionar La tiendita de los horrores ha sido presentada en varias ocasiones en México, siendo la primera en 1986, bajo la producción de Manolo Sánchez Navarro y Javier Braun Pérez Verdia, con las actuaciones de Sylvia Pasquel, Manuel Landeta y Nando Estevané; a la que le siguieron la que se montó en el 2010, producida por el finado productor Alejandro Medina y Antonio Escobar, con Anabel Dueñas, David Tort y David Trillo; y la de 2016, esta última una realización académica, a cargo del Centro de Artes Escénicas Artestudio, bajo la producción Efraín González y Mauricio Salas.

Cada una de ellas con sus respectivas aportaciones y cualidades, que son dignas de recordar y agradecer; siendo la actual que está en cartelera, la de Juan Torres, una de las más espectaculares que se han escenificado en el país.

C

*Nota originalmente publicada en Filmeweb.

Fabián Polanco inició su carrera profesional en 1992, desarrollándose en el periodismo de espectáculos, cinematográfico, teatral e interés general; además de desempeñarse en la producción ejecutiva de radio, teatro y cine; y también como coordinador de prensa.

El Heraldo de México (Familia Alarcón); Playboy México; Boys Mx; Todes; Cine Toma (Revista mexicana de cine); Radio Fórmula; Televisa Radio; Infonor Saltillo, Coahuila; Radio 13; y Ocesa Entretenimiento División Teatro han sido algunas empresas y medio de comunicación en los que laboró; también fue investigador y editor de contenidos para medios de comunicación del Noveno Festival Internacional de Cine Acapulco (FICA); y director adjunto del Festival Internacional de Cine Gay Exhibido en la UNAM. Además de haber sido gerente de prensa y publirrelacionista de todas sus ediciones.

Es autor del proyecto editorial Magia pura y total (Historia del Teatro Musical en la Ciudad de México), publicado en 2011; 2012; y 2018. Además de Cine Mexicano del 70… La década prodigiosa. Todos publicados de manera independiente por el sello SamSara Editorial; y participó en el libro colectivo Partículas de Luz (El cine se encuentra en Guanajuato), publicado por Fundación Expresión en Corto, AC., del Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF).

En 2006 creo el proyecto editorial digital Filmeweb y desde hace 19 años dirige la empresa Samcro México (Sinergia artística. Management. Comunicación. Relaciones Públicas. Organización de eventos de cine, teatro, música y editoriales de producción no industrial/independiente, para público convencional; y LGBTIQ+).