REPORTE CÍNICO
Como si fuera el soundtrack para un viaje al espacio
Por la Redacción Cínica

Esta segunda semana de abril, mientras la tripulación de Orión de la misión Artemis II pasa por el lado oscuro de la luna, la banda neoyorkina Nation of Languaje tendrá a partir de este lunes, 6 de abril, un par de conciertos en México con música que podría ser el soundtrack de un viaje melancólico por el espacio.
Así que hoy comienza esta gira en Monterrey, a las 8:00 pm, en el Foro Corona y terminará en la Ciudad de México con dos fechas en el 10 y 11 de abril, en el Foro Indie Rocks a las 7:00 pm. A la mitad de semana, el miércoles, 8 de abril, tocarán en el C3 Stage de Guadalajara, donde habrá una oportunidad única para experimentar en vivo la intensidad emocional y la precisión sonora de uno de los proyectos más destacados del synth-pop contemporáneo que precisamente este 2026 cumplen una década de vida, aunque para el cantante de la agrupación, ésta se fundó en 2014, cuando escribió las primeras canciones, pero no tenía una manera de grabarlas bien.
Hace tres años Nation of Languaje estuvieron en el Corona Capital del 2023, «yo estaba muy enfermo -explicó Ian Devaney, su cantante, en una entrevista con el periodista Armando Tovar-, así que sentí que esa fue mi única oportunidad y me agobié porque no pude dar tanto de mí mismo como quería. Tampoco pude explorar demasiado la Ciudad de México y sentí que había perdido una oportunidad. Así que, con los próximos shows, siento emoción por poder intentarlo de nuevo, pero también nerviosismo porque, ya sabes, cuando uno empieza una nueva aventura quiere asegurarse de dar lo mejor de sí mismo».1
Lo que comenzó como una exploración de sonidos influenciados por el new wave clásico se transformó en una propuesta sólida que hoy forma parte del circuito internacional de festivales y foros clave de la música alternativa, con su material más reciente, el proyecto presenta una etapa distinta: una aproximación más abierta y expansiva que dialoga con audiencias más jóvenes sin perder profundidad. El disco conserva la esencia del synth-pop, pero incorpora texturas envolventes y una presencia más marcada de guitarras y bajo.
En esta ocasión podremos escuchar su disco más reciente Dance Called Memory, el cuarto disco de este trío de Brooklyn, compuesto por Ian Richard Devaney (voz y guitarra), Aidan Noell (sintetizador) y Alex MacKay (bajo), que es considerado como uno de los albums infravalorados de 2025. Abundó en esto el sitio español especializado en música, Musikalia, que: «aunque Nation Of Language suele recibir altas dosis de amor, a veces da la impresión de que su más reciente material merecía más atención». 2
Antes de Dance Called Memory, con el que Nation of Languaje consolida su presencia en la escena alternativa internacional, estuvieron tres discos; inició en 2020 con Introduction, Presence, luego en 2021, vino A Way Forward, que fue concebido de manera independiente y sentó las bases de una identidad sonora propia, y en 2023, Strange Disciple.
Lo que arrancó como una exploración de sonidos influenciados por el new wave clásico se transformó en una propuesta sólida que hoy forma parte del circuito internacional de festivales y foros clave de la música alternativa, con su material más reciente, el proyecto presenta una etapa distinta: una aproximación más abierta y expansiva que dialoga con audiencias más jóvenes sin perder profundidad. El disco conserva la esencia del synth-pop, pero incorpora texturas envolventes y una presencia más marcada de guitarras y bajo.
«Sus canciones exploran la transformación personal, la memoria y el paso del tiempo, construyendo una narrativa emocional apoyada en lo melódico y lo atmosférico», abundó la agencia ACTO Live, quienes son parte de la organización de estos conciertos en México, «más que replicar un sonido, Nation of Language utiliza referencias históricas como punto de partida para crear una propuesta actual, reflexiva y accesible», finalizaron.
Sin duda esta es una de las bandas jóvenes que comparte el sonido de sus contemporáneos CHVRCHES, Future Islands o The Horrors, además de influencias de veteranos como Depeche Mode, New Order, Orchestral Manouvres in the Dark, incluso Peter Schilling.
C





Deja un comentario