REVISTA LOS CÍNICOS

CINISMO / FILMEWEB

Amapola, un cortito sobre la relación entre las personas y los espacios digitales

Por Fabián de la Cruz Polanco

Durante todo septiembre se realiza el Shorts México, un festival especializado en cortometrajes que reúne producciones nacionales e internacionales y que se ha consolidado como uno de los principales espacios para la exhibición de este formato en Iberoamérica.

En su edición 21, Shorts México tiene actividades en las 16 alcaldías de la Ciudad de México, con una presencia en los 32 estados de la República Mexicana y donde se están exhibiendo mil cortometrajes de 60 países, en más de 70 sedes.

Amapola en Shorts México, una oportunidad para ampliar la circulación de la película y acercarla a nuevos espectadores

El cortometraje Amapola, realizado por un equipo de cineastas veracruzanos, forma parte de la Selección Oficial de la Muestra Mexicana de la edición 21 del Shorts México, dentro de la Muestra Mexicana de Shorts México 2026, en la programación dedicada a las producciones nacionales de corta duración.

Su participación forma parte del recorrido de esta producción cinematográfica que reúne a artistas veracruzanos y que ha encontrado en los espacios de exhibición una manera de continuar mostrando su trabajo, pero que se vea en este festival con esta ya larga trayectoria, representa una oportunidad para ampliar la circulación de la película y acercarla a nuevos espectadores.

Amapola, presenta a una mujer mayor que, después de haber vivido experiencias de tragedia y desamor, se acerca al internet y a las nuevas tecnologías en busca de nuevas formas de relacionarse con el mundo. Es así que el cortometraje aborda así la relación entre las personas y los espacios digitales, particularmente la manera en que estos pueden convertirse en una vía para establecer vínculos y construir una identidad frente a los demás.

La protagonista es interpretada por Luz María Ordiales, bailarina y actriz con una amplia trayectoria en los escenarios, quien con este proyecto realiza su debut cinematográfico. Su trayectoria artística está vinculada principalmente con la danza y el trabajo escénico, por lo que su llegada al cine representa una nueva experiencia dentro de su carrera.

Su formación incluye estudios de danza contemporánea, clásica y folclórica en la Academia de la Danza Mexicana del entonces Instituto Nacional de Bellas Artes. Después de varios años dedicada a los escenarios, aceptó interpretar a Amapola y participar en una producción cinematográfica realizada en Xalapa. En septiembre de 2025, el cortometraje fue presentado en el Teatro J. J. Herrera, en Xalapa, durante un evento dedicado a reconocer la trayectoria de la artista.

Amapola fue producida por Marea Audiovisual y cuenta con la participación de creadores y profesionales vinculados con el ámbito artístico y audiovisual de Veracruz. La dirección, el guion y la producción general estuvieron a cargo de Pablo Zea Prom. El equipo principal también incluye a Eber García García en la producción ejecutiva, André Andrade en la dirección de fotografía, Rafa “Gepe” Arcos como jefe de sonido y Joao Trujillo en el área de arte.

El reparto está integrado demás de Luz María Ordiales, por Raquel Martínez, Nallely Landa y Rodrigo Filobello, además de Karina Meneses, quien participa en la voz en off y como acting coach. En las diferentes áreas de producción participaron también artistas y técnicos encargados de asistencia de dirección, producción, cámara, sonido, maquillaje, vestuario, ilustración, animación, edición y música. De esta manera, el cortometraje reúne distintas disciplinas y perfiles que forman parte de la producción audiovisual que se desarrolla en Veracruz.

Antes de su llegada a Shorts México, Amapola ya contaba con un destacado recorrido por el circuito cinematográfico de la entidad. El cortometraje fue galardonado en el Festival Internacional de Cine de Orizaba (FICO) en la categoría de Corto Veracruzano y ha formado parte de la Muestra Cineteca Veracruz y el Festival Mundial de Cine de Veracruz.

Su trayectoria abarca además la gira FICONECTA, acciones de difusión universitaria como la campaña Sillón Rojo en la Universidad de Xalapa, la Muestra Universitarios Lumínica (en colaboración con CANACINE en Cinépolis Plaza Américas), presentaciones especiales en el Teatro J. J. Herrera.

C

Fabián Polanco inició su carrera profesional en 1992, desarrollándose en el periodismo de espectáculos, cinematográfico, teatral e interés general; además de desempeñarse en la producción ejecutiva de radio, teatro y cine; y también como coordinador de prensa.

El Heraldo de México (Familia Alarcón); Playboy México; Boys Mx; Todes; Cine Toma (Revista mexicana de cine); Radio Fórmula; Televisa Radio; Infonor Saltillo, Coahuila; Radio 13; y Ocesa Entretenimiento División Teatro han sido algunas empresas y medio de comunicación en los que laboró; también fue investigador y editor de contenidos para medios de comunicación del Noveno Festival Internacional de Cine Acapulco (FICA); y director adjunto del Festival Internacional de Cine Gay Exhibido en la UNAM. Además de haber sido gerente de prensa y publirrelacionista de todas sus ediciones.

Es autor del proyecto editorial Magia pura y total (Historia del Teatro Musical en la Ciudad de México), publicado en 2011; 2012; y 2018. Además de Cine Mexicano del 70… La década prodigiosa. Todos publicados de manera independiente por el sello SamSara Editorial; y participó en el libro colectivo Partículas de Luz (El cine se encuentra en Guanajuato), publicado por Fundación Expresión en Corto, AC., del Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF).

En 2006 creo el proyecto editorial digital Filmeweb y desde hace 19 años dirige la empresa Samcro México (Sinergia artística. Management. Comunicación. Relaciones Públicas. Organización de eventos de cine, teatro, música y editoriales de producción no industrial/independiente, para público convencional; y LGBTIQ+).